Viernes 26 de octubre, 2018: Los líderes del género, Zion&Lennox, dominaron el escenario en los “Latin American Music Awards” 2018 con su más reciente éxito “Hola”. La entrega de los Latin AMA’s se transmitió en VIVO la noche del jueves 25 de octubre a través de Telemundo desde el prestigioso Dolby Theatre en Hollywood, California. Los Latin AMA’s rinden homenaje a los artistas latinos más influyentes según votación de los fanáticos en el formato tradicional de los “American Music Awards.”
Zion&Lennoxsorprenden con el anuncio del lanzamiento de su nuevo tema, “Hipnosis”. El nuevo sencillo mezcla ritmos electrónicos y urbanos para un sonido que hipnotiza. El video clip, grabado en Cuba bajo la dirección de Daniel Durán, se desarrolla en una fiesta en un impresionante castillo con hermosas modelos, y una DJ muy sensual que pone a todos a bailar al ritmo “Hipnosis”. El nuevo sencillo se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
Zion&Lennox continúan en la cima del éxito con su más reciente éxito “Hola”cuyo videosobrepasa 30 millones de visualizaciones en YouTube y 9 millones de streams en Spotify®, siguiendo los pasos del éxito “La Player” (Bandolera)tema con el cual Zion&Lennoxdominaron los charts alcanzando la posición #1 en las listas de radio en USA y Puerto Rico. El dúo se presenta en su primer concierto masivo en Santo Domingo, República, HOY, viernes 26 de octubre, 2018 en el icónico Palacio de los Deportes.
Buenos Aires, Argentina - Reggae psicodélico! Puede sonar a una locura pero no lo es. El cantautor puertorriqueño Sie7e lanza su primera producción como artista independiente en más de siete años, con un sonido fuerte de reggae al que le añade su estilo de composición y su visión sonora.
Tras un año de cambios drásticos que lo llevó a mudarse a Buenos Aires, Argentina, Sie7e se desconectó de los medios para reconectar consigo mismo y con su música, dinámica que resultó necesaria y perfecta para que su nueva música fluyera.
"Me volví a enamorar de la música y de hacer canciones. Este es el proyecto del que más orgulloso y agradecido me siento hasta la fecha. Es una producción transparente, desnuda, madura....es el disco que siempre soñé hacer. Estoy muy emocionado de poder compartirlo pronto",manifiesta. El resultado es un álbum orgánico, música "NonGMO", honesta, libre de pretensiones y grabada completamente en vivo y en una toma junto a The Islanauts, que es el nuevo nombre adoptado por la banda que le ha acompañado durante muchísimos años.
El primer sencillo se titula CocoMangó y es una canción íntima que mira el amor y la sexualidad con un lente más espiritual. CocoMangó tiene una mística que captura, una magia que fascina desde la primera nota. El sencillo y el álbum marcan un nuevo comienzo para Sie7e, similar al que vivió con el tema "Tengo Tu Love" hace precisamente siete años.
El artista se lanza nuevamente como independiente bajo su sello La Vida Buena Music, con la intención de presentar un documento musical vivo, humano y vulnerable que fue grabado en una sola toma.
La propuesta se puede describir como reggae psicodélico, con un sonido retro pero a la vez moderno, continuando el sonido de Sie7e, que siempre ha tenido el reggae como base. El video musical de CocoMangó estuvo a cargo de Ariel Annexy, de Producciones Cabeza, compañía que ha colaborado con Sie7e desde el comienzo de su carrera.
El video es un retrato / documento de la magia que vivieron los músicos en el estudio, sin “aditivos ni conservantes”.
El álbum fue producido y mezclado por Sie7e, mezclas adicionales hechas en Afro Recording Studio, Buenos Aires por Sie7e y Facundo Jara. Grabado en Anbessa Studios, Puerto Rico por Benjie Fuentes (tecladista de la banda) y masterizado por Alejandro Patiño “Mosty” en Medellín, Colombia. El álbum resultó colaboración orgánica y genuina entre Puerto Rico, Argentina y Colombia, que al ser escuchada, genera el “feeling” y la energía que se sintió en el estudio al momento de nacer.
Miami, FL 12 de octubre de 2018. - La exitosa cantante y actriz, MARGER está presentando su nuevo videoclip “Te Lo Advierto”, tercer corte de su nuevo disco “Inmortal”. En contraposición a "Sola" y "Baby Baby”, este sencillo es la única canción up-tempo del disco, con mucha fuerza, que descomprime la profundidad e intensidad del viaje que transitan en este material discográfico. Siguiendo la congruencia con sus videos anteriores, Marger continúa su espectáculo en el club de los años 60, donde interpreta la canción acompañada de su banda. La primera aproximación de Marger con este nuevo lanzamiento fue impactante. Durante el mes de Agosto realizó una extensa gira de medios en Buenos Aires que culminó con una presentación en el Teatro Sony a sala llena. Tras su regreso a Miami, Marger lanzó un novedoso videoclip del sencillo “SOLA” exclusivo para IGTV y realizado en una única toma. El mismo se encuentra disponible en su instagram. El 18 de octubre, será bienvenida a los premios La Musa Awards, dedicado a los compositores latinos. “Inmortal” es una producción hecha completamente en español. Fue grabada en Nashville, Tennessee, y producida por José Luis Pagán. Grabado en la cuna del blues, soul y el country, es un disco orgánico, que representa sus raíces musicales y, particularmente a Marger, en esta etapa de su vida. Proveniente de una familia de músicos, su abuelo era jazzista y su abuela cantante góspel, siempre supo que la música estaría en su vida Este disco la conectó con su esencia, con la de sus antepasados, con lo más profundo de su alma. En él, se podrán encontrar cinco adaptaciones de canciones emblemáticas de los años 60´s. Uno ya fue presentado en Agosto de este año y con gran recepción en el público. “Sola” es la representación de “Georgia on my mind” de Ray Charles. Sigue a MARGER en: www.facebook.com/margermusic/ www.instagram.com/margermusic/ www.twitter.com/MARGERMUSIC www.youtube.com/channel/UCPUlGvh-G8K34wzwkZT9P3g Acerca de Marger: Marger es cantante, compositora y actriz con una larga trayectoria artística. En su exitosa carrera se puede percibir una marcada influencia de grandes intérpretes como Whitney Houston, Tina Turner, Celia Cruz y Gloria Estefan. Su carrera como artista comenzó en México como protagonista de “Fama el Musical” y luego de una gira internacional con reconocimientos en diferentes países desembarcó en Argentina para establecerse un tiempo y continuar su carrera teatral y musical. Ha sido reconocida, además, por ser responsable de la música y participar en la serie Heidy, para Nickelodeon. Durante sus años en el país, trabajó en proyectos como Cabaret y Chicago, y con los directores #1 del país como Pepito Cibrián, Alejandro Romay y Adrián Suar. Se mudó a Estados Unidos donde quedó finalista del reality show Protagonistas de la Música donde obtiene su primer Disco de oro y un contrato con Sony Music. Desde entonces se ha dedicado a escribir música para televisión, para series de Nickelodeon y Telemundo, mientras paralelamente se dedica a su carrera como cantante. Ha realizado proyectos con Ricardo Montaner, Tego Calderón y Olga Tañón. También ha realizado duetos con varios artistas de primer nivel como Jon Secada y los argentinos de Miranda, se ha presentado en el Fashion Week de Miami e hizo una gira por las ciudades de Estados Unidos con el espectáculo "Divas", en el que rindió un homenaje a las divas de soul, y se presentó con éxito en Buenos Aires Su faceta como performer siempre ha estado orientada al Pop. Firmó un contrato con la editora Peermusic y comenzó a componer y trabajar en su más reciente proyecto musical ahora más maduro, profundo y real impregnando su esencia de Soul pero en español.
En el día de hoy, el cantautor Pedro Capó está presentando el videoclip “CALMA REMIX” de la mano del reconocido cantante a nivel mundial Farruko.
El video se desarrolla mayormente en la playa, comenzando la historia con una joven ejecutiva quien en medio de la vorágine laboral se acerca a la ventana para ver el mar, deseando estar allí. En un parpadear, se encuentra en la playa en un ambiente veraniego donde se refleja la felicidad de poder disfrutar de la arena, el sol, el mar y la buena música.
El video dirigido en Joaquin Cambre y filmado en el balneario de Luquillo recrea un ambiente cálido y divertido lleno de buena música, baile, comida y bebida una combinación perfecta para disfrutar un día de playa.
Se une a la celebración del remix de “Calma” la reciente nominación de Pedro a los Latin Grammy para la categoría “Mejor Video Musical Versión Larga, a la misma vez que el súper hit “Calma” ha superado los 3 millones de “views” en YouTube.
Ante la gran acogida del éxito “Calma” a nivel internacional, Capó se presentará en su tour isleño que comienza este próximo sábado, 13 de octubre en el Complejo Ferial de Ponce, luego el 18 y 19 de octubre en el Teatro Yagüez en Mayagüez y cerrando el tour el 27 de octubre en el Centro de Convenciones de San Juan.
“Colaborar con Farruko en este video del remix de “Calma” fue una experiencia increíble desde el primer momento que nos juntamos donde creamos una gran química al punto que me contagio su alegría y su añoranza por estar en su isla junto a su familia y su gente. Con tan solo estar un día junto a Farruko pude percibir su gran profesionalismo, su humildad y su alto nivel creativo. Fue un orgullo trabajar con uno de nuestros más altos exponentes del género urbano y espero que esta sea una de muchas colaboraciones que hagamos juntos” expresó Pedro.
Por su parte Farruko opinó “este tema me recuerda a mi isla me trajo un flashback y le dije a Pedro vamos a meterle de una. Es bien chévere la unión de un artista urbano con un artista pop, no muchas veces machea y esto se ha dado de una forma que se siente que nacimos para este junte. Se dio y yo sé que les va a encantar. Lo van a bailar y disfrutar. Se van a transportar a la Isla con el tema y trabajar con el maestro que también representa a la Isla”.
A cerca de, Pedro Capó: Pedro Capó lleva la música en su DNA, no sólo porque es nieto del legendario Bobby Capó, sino porque es todo lo que vive, respire y profesa. Es a través de su arte que expresa los sentimientos más recónditos de su ser develando en cada letra y cada interpretación un poco de su entorno personal y profesional. La faceta de compositor es otro de los matices que Capó desarrolla casi sin proponérselo. Está escribiendo constantemente y su identidad como autor le permite discernir entre los temas que van a tono con su estilo y los que podrían caer en manos de terceros. No hay competencia, sino armonía en el proceso de selección. Esto lo ha hecho merecedor de varios premios ASCAP. Entretanto, el artista se ha destacado además en las tablas con una temporada como parte del elenco de ‘Celia: The Life and Music of Celia Cruz’ que se presentó en inglés y español en Nueva York donde el propio Capó vivió un tiempo. La actuación es otra faceta del arte que le interesa de sobremanera, pero no la ha desarrollado al máximo debido a que la música sigue siendo la protagonista de sus pasos. Por su gran dominio del lenguaje anglosajón también ha estelarizado en ‘The Sweet Spot’, ‘Shut Up And Do It’ y ‘Paraíso Travel’ dirigida por Simon Brand y protagonizada por John Leguizamo.
Recientemente nominado a la 19 premiación de los Latin Grammy a la categoría de Mejor video Musical versión corta por sus videos “Sexo” y “Guerra”, Residente suma otro videoclip a su corta trayectoria como director.
Rap Bruto fue filmado en Nueva York y cuenta con la colaboración de el respetado rapero y escritor español, Nach, y Trooko en la música. También hay un cámeo de la rapera puertorriqueña, Ivy Queen.
Se trata de una idea “hardcore”, sin pelos en la lengua, con una visión clara del mensaje que quieren transmitir y apuntando claramente a un objetivo: la visión del rap en la música, la industria y los artistas de la actualidad.
El “rapping” lo comienza Nach presentando su postura sobre la escuela del freestyle y el rap. Una escuela que “no necesita efectos para adornar lo que habla, rapea lo que vea os tirotea en dos palabras. Una escuela que pone en venta sus canciones pero no se vende, que nunca fue tendencia pero sigue viva porque tienen iniciativa y perspectiva”.
Por otro lado, Residente manifiesta: “Yo no tengo escuela. Mi rima encima de una cumbia como quiera impacta, no sigo ninguna escuela porque soy autodidacta. Nunca seguí las reglas con pistas de rap genéricas, con un cajón peruano escribí Latinoamérica. Mi rap no sigue órdenes de ningún sargento. Hijo de puta… yo creé mi propio movimiento”.
La nueva forma de trabajar la industria musical no quedó exenta de la lengua acrobática de estos raperos: “Les echan pronto porque pronto se han pasado de fecha. Soy hombre de palabra no me hables de números. Sus canciones secas, mis fraseos húmedos, sinceros, sin peros, sin tregua, sin pelos en la lengua que os lame. No me inmuto si no sueno en radios, yo sueno en barrios. Hay termitas que me imitan me irrita, buscan visitas y guita, gritan y gritan se excitan, luego sin más se marchitan, mi música es dinamita, los decapita, les quita su ego, luego es normal que dimitan” – sostiene Nach.
“Acostado bajo la sombra de una palma relajado, compitiendo contra mi mismo porque no tengo a nadie al lado. Fácilmente los torturo, les quito el instagram y vuelven a ser inseguros. Tu moda no creo que dure, las quinceañeras que te siguen hoy ya no te seguirán cuando maduren. Mucha selfie y poco contenido, se tardan más en el vestuario que haciendo prueba de sonido. Sus conciertos son todos iguales, pocas rimas, poca banda, muchos fuegos artificiales” – apunta Residente.
DIRECTOR: RENÉ PÉREZ JOGLAR
DIRECTOR DE FOTOGRAFIA: PEPE ÁVILA DEL PINO
EDITOR: REBECCA ADORNO
PRODUCTOR: JIL HARDIN – SOURCE PICTURES
EFECTOS VISUALES: FÉLIX BERGES - EL RANCHITO
COLORIZACIÓN: BRYAN SMALLER – COMPANY 3
DIRECTOR DE ARTE: CRISTOBAL VALECILLOS
COREOGRAFÍA: LIL BUCK
René Pérez no deja de asombrarnos. Sus videos se caracterizan por escenas explícitas, imágenes fuertes y sensibles, pero que en definitiva, plasman una realidad de forma cruda y real.
Su último material fue tan aclamado que el año pasado lo posicionó como el artista más nominado en la historia de los Latin Grammy con 39 nominaciones.
Aunque reniegue de los números y los rankings, su disco Residente debutó #1 en ventas y ocupó el top en las listas “World Albums”, Latin Rhythms Album sales y Latin Album Sales. Con este material se presentó por todo el continente americano, comenzando por México, recorriendo Europa, Estados Unidos y Sur América, llenando todas las localidades de cada ciudad.
Actualmente, Residente se presentará en Estados Unidos, México, Argentina, Chile, República Dominicana y Colombia.
